【影片概览】2019年上映的《自由》（极欲森林）是阿尔伯特·塞拉对启蒙运动末期道德沦丧的深刻反思。影片汇集了赫尔穆特·贝格等实力派演员，讲述了被流放贵族寻找“沃尔兴公爵”的放荡旅程。这部电影的视觉语言是其叙事的核心驱动力，它摒弃了主流电影的叙事惯性，转而用一种高度风格化的、近乎残酷的真实感来呈现那个时代的病态美学。

【观影亮点】塞拉的镜头语言是本片最大的看点。摄影师捕捉到的画面具有强烈的油画质感，尤其在处理人物面部特写时，皮肤的纹理、眼神的空洞都被放大审视。影片中对空间和场景的调度非常讲究，无论是阴暗的密室还是宏大的自然景观，都服务于人物内心的荒芜。长镜头的运用使得观众无法逃避任何一个瞬间的道德困境，例如特西斯公爵与沃尔兴公爵的多次对谈场景，构图的对称性揭示了权力和欲望的平衡与失衡。

【深度点评】《自由》的艺术价值在于它敢于用如此极致的视觉手段去探讨哲学议题。它不是一部轻松的伦理片，而是对感官和禁忌的深度挖掘。相较于其他同类型片，《自由》的视觉呈现更加冷峻和疏离，它不试图迎合观众，而是强迫观众直面人性的幽暗面。对于想了解阿尔伯特·塞拉电影语言的观众来说，这部《自由》绝对是研究其视觉美学的绝佳样本。